A área de atuação para o profissional de artes visuais é cheia de possibilidades e caminhos para usar a criatividade e a inovação. Por isso, é preciso aprender novos métodos para transmitir o conteúdo, seja para quem acabou de se formar e quer investir em mais conhecimento, ou para quem deseja gerar uma nova fonte de renda.
Apesar de muitas pessoas acharem que é preciso ter um nível de habilidade artística para ingressar nesse ramo, nem todas as faculdades fazem essa exigência através de uma prova de aptidão. Pensando nisso, que tal aprender mais sobre artes visuais?
Mas, afinal, o que são artes visuais?
As artes visuais são um conjunto de técnicas que usam a criatividade e imaginação em materiais variados para despertar emoções, exibir beleza e sentimentos em outras pessoas que estão consumindo a arte de alguma forma.
É preciso entender que a habilidade de desenhar pode ser algo já tido com facilidade, porém, é fundamental estudar todas as técnicas, ângulos, poses, e todos os conceitos das artes. Afinal, é a partir disso que você vai se tornar um profissional com excelência e contente com a sua arte.
E são vários os tipos de artes visuais disponíveis para seguir em sua carreira, que vão desde manifestações através da pintura, desenhos, esculturas, artes decorativas, fotografia, gravura, entre outras possibilidades. Porém, não se esqueça que é essencial ter um olhar sensível, senso estético e muita vontade de aprender.
Como funciona o mercado de trabalho?
O mercado de trabalho para profissionais de artes visuais é bem plural e pode ser seguido no campo da educação ou em indústrias criativas como galerias de arte, institutos de conservação de obras, universidades, agências e até mesmo museus.
A atuação como professor, seja particular ou através do ensino público ou privado, é uma das opções mais promissoras e que tem mais demanda. Isso porque, de acordo com o Ministério da Educação, a Base Nacional Comum Curricular (BNCC) inclui essa matéria em todas as etapas de educação, principalmente a básica.
Já no ramo das indústrias, o artista formado pode trabalhar com design, produtoras, televisão, teatro, e até mesmo em agências de publicidade. Além disso, ser empreendedor e ter o seu próprio negócio também é uma ótima ideia. Seja através de uma galeria, ou em um estúdio trabalhando com restaurações.
E para conhecer mais a fundo o trabalho de um profissional de artes, que tal conferir quais são as cinco áreas de atuação que separamos para você? Veja abaixo.
1. Agências como ilustrador
Essa é uma das áreas que atualmente tem mais adeptos. Afinal, trabalhando como ilustrador você pode contar histórias diferentes através de desenhos, seja em papel ou com o uso de computadores ou outros meios digitais. Realizado em parceria com o diretor de arte, existem várias possibilidades em agências e produtoras.
Além disso, quem não conhece ou tem algum amigo gamer hoje em dia, não é mesmo? Essa é uma área que está crescendo cada vez mais e pode ser um ramo incrível para seguir. Já pensou criar conteúdo para jogos de videogame ou aplicativos através da arte? Essa é uma grande possibilidade.
2. Pintura
Trabalhar com pintura nos dias atuais pode ser algo fora da realidade, porém, ainda é um mercado lucrativo que tem inúmeras possibilidades de sucesso. Tudo o que você precisa ter é uma boa observação, afinal vai precisar dessa característica para desenvolver suas produções.
Além disso, é fundamental dominar o desenho e essa arte, e o principal: conhecer variados tipos de técnicas e materiais utilizados. Atuar nesse ramo, pode te desenvolver para a pintura de paisagens, retratos e quadros abstratos com autenticidade e criatividade.
3. Curadoria
O profissional que trabalha com curadoria normalmente fica alocado em uma exibição de quadros ou estátuas e itens de arte. Nesse caso, além de fazer toda a seleção dos trabalhos que serão expostos para as pessoas e possíveis compradores, é a responsável por pensar em como será a distribuição das artes.
Essa é uma função que exige atenção, muito estudo de como funciona o mercado de artes visuais e todas as tendências que estão em alta. É importante assistir a muitos documentários, estar sempre antenado em novos cursos e conversar com profissionais renomados.
4. Escultura
Trabalhar com escultura é algo que exige muita atenção aos detalhes e uma minuciosidade nas modelagens. Porém, não é apenas com argila que esse trabalho atua. É possível usar ferramentas de design de alta tecnologia como impressoras 3D.
Se engana quem pensa que nesse caso não precisa recorrer aos aprendizados. É necessário ter muitos anos de estudo e muita prática no manuseio, tanto artesanal, quanto operacional nas máquinas. Isso porque, é preciso entender e lidar com os mais variados materiais, desde mármore, madeira e até mesmo bronze.
5. Design de cena
E por último, já imaginou como seria interessante trabalhar com planejamento de cenários para a TV? Isso mesmo! Com a formação em artes visuais você pode trabalhar com espetáculos de televisão, teatro e até mesmo dança.
Nesse caso, o profissional precisa pensar em toda a história que será contada através das luzes, da montagem de materiais, dos planos de fundo e toda a parte visual do projeto. E ainda mais! É possível fazer parte da produção de clipes em produtoras musicais.
Agora que você já sabe tudo sobre a área e tem possibilidades de atuação em artes visuais, vale a pena procurar por cursos e profissionais qualificados que possam te ajudar a seguir o seu objetivo e se tornar um excelente artista.
